全新宇

攝影于我，絕非簡單的表象記錄，它更像是一座橋梁，連接著我與時間、空間，搭建起一場場無聲卻深刻的對話。我自古城西安走出，那座城市歷經歲月雕琢的痕跡，讓我對城市的更迭、空間的變遷格外敏銳。街巷的拆改、陌生城市中林立的高樓，無一不在提醒著我：時間如潺潺溪流，在不經意間悄然流逝，而影像，便是我能留下的最真實、最珍貴的印記。

在我看來，攝影是一場與記憶的持久較量，是試圖對抗遺忘的勇敢嘗試。每一次按下快門，都是在光影交織的世界里探尋自我的蹤跡，試圖從那瞬間的畫面中，捕捉到內心深處最真實的情感與思考。

在我的攝影創作中，建筑常常占據著重要的位置。建筑雖不像人那般鮮活易逝，卻同樣會在時間的長河中被慢慢雕琢、改變。它們不僅僅是供人們居住、使用的場所，更是一個時代精神的生動投射。透過鏡頭，我渴望展現的不僅僅是建筑的外在形態與構造，更是那些隱藏在結構背后，承載著歲月記憶、人類理想以及深厚文化意義的內涵。攝影，由此成為我思想的延伸，是我將個人感受與城市發展脈絡緊密相連的一種獨特方式。

拍攝深圳當代藝術與城市規劃館（MOCAPE），便是我這一理念的生動實踐。它坐落于福田文化區，由奧地利藍天組精心設計。這座建筑以流動的幾何形態和金屬質感，勾勒出一座極具未來感的文化地標。它巧妙地融合了當代藝術與城市規劃兩大功能，在統一的空間里展開一場跨越領域的對話。當我踏入其中，光影在鋼架與曲面之間靈動流轉，仿佛城市的記憶被具象化，折射成一個個清晰可感的形狀。

這幾張照片，便是在這般獨特的氛圍中誕生。鏡頭下的MOCAPE，遠非一組冰冷的建筑結構，而更像是一首立體的樂章。陽光從屋頂的網格縫隙中溫柔灑落，輕柔地打在彎曲的鋼體上，反射出溫暖而復雜的色彩，宛如樂章中跳躍的音符。而館內曲折的空間動線，又讓人感受到一種未完待續的張力，仿佛在訴說著城市發展的無限可能。

全新宇拍攝的深圳當代藝術與城市規劃館（MOCAPE）內景，記錄光線在鋼結構與曲面體量之間流動的瞬間。

站在MOCAPE之中，我感受到的不僅僅是建筑冷峻的結構，更是一座城市在現代化進程中，對文化與藝術熾熱的渴望。它不僅僅是一座展館，更像是一面鏡子，清晰地映照出深圳從一個小漁村逐步蛻變為現代都市的滄桑變遷，也象征著中國城市更新進程中獨特的文化表達。

攝影的意義，便在于捕捉這些看似微妙卻蘊含深意的瞬間，并將它們轉化為情感與思考的載體。MOCAPE在我的鏡頭中，不再僅僅是一座宏偉的建筑，它更是一種象征--象征著城市的發展脈絡，象征著記憶的傳承與延續，也象征著人在時代的洪流中，對文化歸屬的不懈追尋。

我始終堅信，攝影并非是先看見美好才去拍攝，而是在拍下之后，才能真正看見那些隱藏在畫面背后的深刻內涵。在光影的交織中，我不僅記錄下了一個個獨特的空間，更留下了自己對時間、城市與生活的深入思索。這些思索，如同夜空中閃爍的星辰，照亮了我攝影之路，也讓我在探尋城市與文化的旅程中，不斷前行。（全新宇/陜西省攝影家協會會員）

責任編輯：王燦燦 校對：海洋